台港法藝術聯軍前進台北當代｜德薩畫廊 ✕ Gladys Lin Projects

因應近年藝術市場快速變化，尤其在後疫情時代及年輕世代收藏家對於市場的積極需求，林瑀希認為藝術顧問在實務經驗、專業知識及國際藝術市場聯繫網絡各個面向，對於收藏客群能提供更有價值與實質的專業協助，縮短學習曲線，有效提升其收藏的價值與影響力。2021年也開始籌備「林瑀希紐約藝術計劃」提供收藏家參與世界最重要的藝術市場之一紐約，最即時的資訊與專業協助。

林瑀希深耕台灣多年，推薦有潛力的國際藝術家給在地收藏家是她作為藝術顧問的核心價值之一。在這次的台北當代藝術博覽會與德薩畫廊（de Sarthe）合作藝術家林菁菁及麥影彤二雙人展。林瑀希分享多次造訪藝術家林菁菁紐約的工作室，探索藝術家之於繪畫外，亦包括行為、裝置與影像等藝術創作。與雙個展形式一同展出的麥影彤二都是屬於概念藝術家，討論當今人類在疫情、科技網路、社會現象等議題。在藝博會現場將建構一個魔幻空間，透過繪畫作品令觀眾置身於超越現實世界的平行時空。

林菁菁的《烏托邦現實》(2021-)是一系列由畫絲線、壓克力顏料及檔案級顏料打印組成的混合媒介雙聯畫。近戲劇般的作品描繪了孤獨的人物，他們身著未來派的服裝，有些臉龐被遮住，有些則背對著觀眾。每件作品的構圖由粗體黑線分隔，彷彿是人們正在透過窗戶觀看。兩米高、兩米寬的不成比例的大型窗戶呈現了視野開闊、風景如畫的城市建築和自然景觀。畫面中的湖泊、山脈、足球場和游泳池看起來既熟悉又陌生，卻讓人難以找到一個標誌去準確定位其位置。

林菁菁探究 21 世紀的生存模式，通過不明飛行物與太空艙的形象將外星敘事融入畫作，描述關於科技滲透生活方方面面的怪誕遊戲，在動盪時期更引人注目。作品中的主體在生動的雲層中穿梭，標識下方的地形。不同於以往書籍、電影及學術界對外星人的負面描述，林菁菁對高飽和度和對比度的色彩運用同時帶著樂觀與憂鬱的矛盾底色。隱約的宗教意象、明亮刺眼的機械光束，都彷彿要在這裡將人類帶入更高的維度。

概念藝術家麥影彤二所創造的美感體驗，以幽默和強烈好奇心的二元論所連接。她的代表性 《美好家園》系列是一組運用了暢銷美式生活模擬遊戲《模擬人生》來創作的布面三聯畫，每 一聯都由中國電商平台「淘寶」上，三位不同的畫家繪製而成。

《模擬人生》通常被玩家當作一種逃避現實的方式，因為遊戲賦予了他們任意控制和改變周圍 環境的力量。但當電子設計變成真實的畫作時, 作品會因為畫家們的主觀認知、技巧和顏料等因 素不一致而變得難一判斷 。通過讓外來因素介入幻想的實現過程，《美好家園》闡明了現實與 幻想之間那無可避免的巨大落差。當外部力量侵入個人願景時，烏托邦的幻想頓時破滅。

即將舉行的許懿婷個展 《在靠近的過程》，將有別於藝術家 2020 台北奬優選作品行為表演《漂浮身體——上牆》，這一次的個展，將會是藝術家正式首次發表以繪畫作品為主的展覽，創作據點經歷福岡、布拉格到台北。也為「Gladys Lin Projects Space」於後疫情下再啟動的一個序幕。

目前許多藝術顧問並無實體空間，林瑀希認為實體空間在她實際營運的面向有其必要性，目前已經營運多年，除了提供客戶具有隱私的作品預覽與收藏諮詢空間之外，每年也有不同的展覽計畫，包括台灣藝術家項目展覽、 國際萬花筒（國際藝術家項目展覽）及國際畫廊快閃藝術項目，希望能挖掘藝術更多的可能性，提供更多元交流的機會。Gladys Lin Projects Space（林瑀希藝術計劃空間）座落在交通便捷的台北市中心。