2025金點設計獎複審入選名單公布：429件標章得主共角逐最高榮耀大獎

2025金點設計獎評選分為初審、複審與決審三階段。本次複審由 30 位各領域專家組成陣容強大的評審團，包括馬來西亞室內設計師黎兆康、國際平面設計協會（Ico-D）理事長 Melike Taşcıoğlu Vaughan 及前任理事長 Johnathon Vaughn Strebly、國際字體設計師社團協會（ISTD）會長 Astrid Stavro、台灣平面設計「霧室」共同創辦人黃瑞怡等。近日，金點官方公布429件標章得主入選名單，來自台灣、泰國、日本、新加坡、波蘭、馬來西亞、菲律賓、澳洲等地優秀作品共同角逐「年度最佳設計獎」與「年度特別獎」。

築點設計將退役的 EMU500 電聯車改造成「台鐵觀光列車：山嵐號、海風號」，以台灣山海意象為靈感，透過大面開窗、隨天色律動的照明與空間中的柔和曲線，營造兼具在地特色與沉浸氛圍的旅乘空間。泰國 VMA Design Studio 結合在地材料、傳統木作工藝與現代工法打造出具流動感木質立面，結合開放中庭巧妙引入自然光與通風，營造出融合在地文化與交流氛圍的「Double B Hostel」。新加坡 MonoLab Studio 將舊電子倉庫改造為貴重資產保管庫「The Reserve」，以瑪瑙夾層玻璃立面象徵傳統與新興科技的交會，內部使用兩倍高大門、特殊層架與空間動線等設計，戲劇性詮釋保管庫神秘的場域特質。

評審黎兆康觀察到今年看到越來越多設計師聚焦於永續與文化責任，讓設計不止於功能解方，更嘗試帶來多層面的改變，其中不少住宅與景觀結合的案例，展現了嶄新的居住想像與勇於探索的精神。

摩米士台灣的「1-Vibe Go迷你磁吸支架無線音箱」結合手機支架與磁吸機能，提供隨手吸附、隨處播放的便利體驗，滿足不同場景的使用需求。和碩聯合科技的「Alloy美體刀」，以金屬線材彎折打造簡潔無縫、曲線柔和的結構，自成掛勾、防止刀頭接觸平面與彈性材料直覺更換刀頭等設計巧思，帶來更易維持乾燥清潔，兼顧安全與美觀的使用體驗。菲律賓新銳設計品牌 Exploratory Projects 與日本設計師 Masaru Kiyota 合作的「KAY Chair」挑戰傳統椅凳設計，僅有四塊木質夾板與四顆螺絲的極簡結構，容易拆卸組裝之餘亦能扁平化包裝。

評審 Jesús Llinares 認為，設計最重要的是如何啟發創新、為大家帶來福祉，因此能否在材質、製程、工法及設計本身就看到突破，以及設計如何與使用者互動、帶來影響等，都是評選重點。

美感細胞、嘉寶美研所打造在地文化結合的華語教材「探索臺北：華語學習繪本」，以台北知名景點為題，運用情境式圖像與輕薄裝幀的便攜設計，將語言學習延伸至城市探索與日常體驗。波蘭 TOFU Studio 的「CLEAN CITY GDANSK」，將GDANSK城市的字首「G」轉化為循環再利用的符號概念，結合一系列圖像系統，為市政府的廢棄物管理和循環經濟教育品牌「CMG」打造現代而簡單明瞭的品牌識別。馬來西亞設計工作室 Fictionist Studio 的「Shed Off Yesteryear; Shades of Brighter Cheer」，以蛇蛻皮爲意象重新詮釋春節紅包，透過除香、靜心靜氣、點燃火柴、刮開銀箔等開箱互動設計，將傳統送禮文化重構成放下過去、象徵更新的交流儀式。

評審Johnathon Vaughn Strebly 表示，今年能感受到設計師們從視覺至整體專案的企圖心，同時提醒在追求規模與形式的同時，不要忽略設計的本質——能否觸及人性、具備人文關懷、引發人們共鳴。

整合設計類今年作品面向多元，從在地文化與產業連結，到人工智慧等技術的創新應用，皆顯示設計在當前重要的循環經濟與社會議題中發揮實質的影響。日本日建設計（Nikken Sekkei）公司的「Sin-rin: Redefined CSR Initiative Aimed at Building Forest-Connected Communities」引導大眾重新思考人與森林的關係，透過記錄並傳遞林業工作者的真實經驗，結合網路平台、出版與體驗活動，推動跨界共創的設計實踐。拾椛舍沒有花的「台灣傳統場域設計導入——龍元宮 人神共創的痕跡」，以神農大帝駕前神童「頭官」的橘色頭飾，轉化成應用於龍元宮多個空間的視覺語彙，並在文資保護的前提下，以移動式模組化家具、動線改善與導視系統，打造各世代皆親近的傳統信仰場域。