歐斯堤照明邀請西班牙藝術家Arturo Álvarez舉辦首次亞洲個展 與您一同探索光影中的深邃美學
出生於1964年的西班牙藝術家Arturo Álvarez,憑藉超過30年的創作經驗,在國際照明設計界展露頭角,成為當代最具創意和影響力的人物之一。他的作品體現了對自然與人類感知的深刻理解,融匯了裝飾藝術(Art Deco)、新藝術運動(Art Nouveau)及包浩斯(Bauhaus)等藝術運動的精髓。
光與影的情感語彙 - Arturo Álvarez |亞洲首展 主視覺。
Arturo 從年幼時期便展現出對創作的熱情,他用天然材料製作玩具的童年經驗,成為日後其創作生涯的重要基石。他的設計風格受到自然與情感的雙重啟發,透過細膩的手工藝與創新技術的結合,作品突破了傳統照明設計的界限,並不只是停留於形式或風格的追求,而是探索如何以光影引發深刻的心靈共鳴。
Amarna(文明重塑)。
其創作過程中,始終秉持職人精神,致力於將人文主義價值觀融入作品。他開發的革命性材料 Simetech®,將材質的可塑性發揮到極致,並以塗漆不鏽鋼網、木材、聚碳酸酯等為創作媒介,每一件作品皆由手工完成,具備高度藝術價值。
Delfina(時光織影)。
Arturo 的藝術創作歷經三個主要階段:從早期受裝飾藝術影響的燈具設計,到幾何與女性形象的融合,再到現今探索人際關係的深層表達。他的作品在全球各大展覽空間中亮相,從巴塞隆納、馬德里到倫敦、紐約,其作品不僅出現在著名的畫廊、博物館及哈佛大學圖書館,還引領著藝術與設計的潮流,每一件作品都是一場視覺與情感的盛宴。
Human(流影浮光)。
Arturo Álvarez將其對人性與內心世界的深刻洞察,轉化為動人的光影雕塑,充分展現藝術的生命力。透過深厚的人本主義視角,深入探討人際關係及其複雜性,並以最真摯的情感創造出獨一無二的情感之作,賦予作品豐富的藝術內涵與價值。他巧妙運用不鏽鋼、鐵件等材質,細膩刻畫人類姿態與心境,透過光影變幻賦予作品獨特魅力,為觀眾帶來嶄新的視覺與心靈體驗。
Imos group(心語漣漪)。
Imos(靜默心語)。
從設計到藝術,Arturo Álvarez自1993年起,憑藉其創新獨特的燈具設計,在歐洲設計界贏得高度關注與好評,同時亦獲得多項國際大獎的認可,2016年後,他突破自我窠臼,解放設計思維,深入探索心靈與藝術的交會,成為當代極具影響力的藝術家之一。他的作品不再僅滿足於功能性設計,而是透過藝術表現人類內在世界。Arturo的創作不單是裝飾藝品,更是對人類心緒的詮釋,透過光影的變幻與材質的運用,他持續挑戰藝術的界限,探索光與人之間的深層聯繫。
Leria 5(微光共鳴)。
Leria(微光吟詠)。
此次展覽歐斯堤照明與穎川畫廊攜手合作,將於臺灣當代文化實驗場展出,誠摯邀請您打破傳統界限,探索光影在藝術傳遞中的無限可能,將其化作承載情緒流動的獨特體驗,引發共鳴、觸動心靈,感受光影之間與靈魂的細膩交織。
Mujer de espaldas(背影之韻)。
Nós(靈魂映照)。
展覽期間,歐斯堤照明將舉辦三場講座,邀請到知名室內設計師工一設計張豐祥總監、人文建築大師僕人建築空間整合李靜敏總監、以及深根照明產業的歐斯堤照明呂正松總監,分享他們在設計與光影美學上的獨到見解。
Tribu(遠古回聲)。
光與影的情感語彙 - Arturo Álvarez |亞洲首展
Light and Shadow Art Exhibition
展期:113年11月13日(三)至11月17日(日)
時間:每日10:00—18:00
地點:臺灣當代文化實驗場【多功能廳】