2024台北當代藝術博覽會 迎來全新觀點、公共展區嶄新計畫曝光！
由瑞銀集團呈獻、The Art Assembly 組織的第五屆台北當代藝術博覽會，將於 2024年5月10日至12日正式回歸台北南港展覽館（貴賓預展及開幕晚會於5 月9日舉行）。作為文化交流的重要樞紐，本屆台北當代匯聚了來自全球19 個國家和地區的78間傑出藝廊，顯現出其以展現台灣多采多姿藝術景觀以及全球多元藝術觀點的博覽會定位。展會期間，來自各地的觀眾除了體驗台北當代現場的國際級展覽與企劃節目，亦能同步享受在台北市內登場的多場藝文活動。
全新展區「主題藝向」與眾展區亮點曝光
除了參展陣容堅強的全新展區主題藝向（Evoke），以及延續往屆策畫的當代網域（Galleries）、新生維度（Edge）、藝術載點（Engage）、實境計畫（Node）等主題展區外，今年展會也將提供一系列豐富的節目，以突出本地及周邊區域充滿活力的藝術生態。透過大型公共裝置，以及精心策劃的講座、展覽、論壇等活動，台北當代將為聚集至此的國際藝術人士打造一個開啟對話的絕佳平台。
主題藝向（Evoke）
2024 台北當代一大新意即首次推出的主題藝向（Evoke），此展區專注於個展或並置藝術史上重要藝術家的聯展，亮點包含日升月鴻畫廊的廖繼春個展、3812 畫廊的蕭勤個展，分別代表了二十世紀現當代藝術演變的兩個關鍵節點；以及由 Marc Straus 帶來的 Ozioma Onuzulike 與 Anne Samat 雙人聯展，這兩位藝術家皆在創作中回溯自身文化遺產，並探討全球氣候變遷等當代議題。
3812 Gallery 3812 畫廊 Hsiao Chin, “Dancing Light-14”, 1963, Acrylic on canvas, 110 x 140cm. Image courtesy of 3812 Gallery.
Ever Harvest Art Gallery 日升月鴻畫廊 Liao Chi-Chun, “Temple of Confucius Tainan”, 1959, Oil on Canvas, 38 x 45cm. Image courtesy of Ever Harvest Art Gallery.
Marc Straus Anne Samat, “Never Walk In Anyone's Shadow”, 2023, Rattan sticks, kitchen and garden utensils, beads, ceramic, metal and plastic ornaments, 365.75 x 731.5 x 25.5 cm. Photo by Brian Holcombe. Image courtesy of the Artist and MARC STRAUS.
實境計畫（Node）
作為展示大型沈浸式裝置藝術的熱門公共展區，重新想像傳統藝博會展位空間的可能性，在現場發揮了場域營造的特殊作用。今年的兩大焦點作品分別呈現了手工藝及物質遺產相關主題的大型雕塑：由夢工房展出的四代田邊竹雲齋將當代創作語彙融入了傳統日本竹編技藝；由御書房藝廊展出的洪郁雯則是運用紡織技術來捕捉時間在空間中的流動。
NF/ NIEVES FERNÁNDEZ CHIHARU SHIOTA, “Connected to the Universe CS/D 231232”, 2023, Hilo sobre lienzo / Thread on canvas, 31 x 41 cm. Image courtesy of Nieves Fernandez.
文化夥伴（Cultural Partners）計畫
今年的全新計畫，邀請到數間活躍於本地藝術社群的機構亮相展會。從精選呈現新生代台灣藝術家，到國際頂尖企業收藏，本計畫旨在涵蓋藝術產業基礎中所有重要面向。今年展出單位包含瑞銀藝術空間、中國信託文教基金會、洪建全基金會，以及忠泰美術館。
FOUNDRY SEOUL Miryu Yoon, “Brushing Off 1”, 2023, Oil on canvas, 227.3 x 181.8 cm. Image courtesy of Jeongkyun Goh and FOUNDRY SEOUL.
咖啡文化（Cafe Culture）
同樣在今年新推出的新區域，是展會現場增闢的休息區。該區將陳列大型台灣藝文地圖，讓觀眾一覽台灣各地博物館及藝術機構的當季展演資訊，包含高雄市立美術館、桃園市立美術館、關渡美術館、文心藝術基金會等單位。本區也將呈現由 Little Art 天才巧克力幼兒塗鴉空間規劃展出精選兒童藝術作品並進行販售，所得款項將做公益之用。
Galleria Continua 常青畫廊 Chen Zhen, “Un village sans frontieres”, 2000, child’s chair and colored candles, 47 x 37 x 25 cm. Image courtesy of Galleria Continua. © ADAGP, Paris. Photographer: Sandrine Aubry.
思想串流論壇（Ideas Forum）
自台北獨特的收藏文化汲取靈感，為公眾揭開台灣收藏界的傳奇大門，將圍繞在「以收藏作為文化」（Collecting as Culture）此一命題，針對「私人收藏與公眾之眼」、「以當代視角重回古董收藏」、「公共機構收藏策略」、「新世代的收藏取徑」等子題進行系列講座，講者陣容雲集公共及私人藝術機構之館長、策展人、年輕藏家、媒體等各界翹楚。
MICHAEL KU GALLERY 谷公館 Jian Yi-Hong, “Lazy”, 2023, Ink and color on Paper, 26.7 x 18.7 cm. Image courtesy of Michael Ku Gallery.
Gallery COMMON April Street, “The Whistlers Garden at 6a.m.”, 2023, Watercolor, Flashe, scratched into fresco style archival mediums on canvas, 186.06 x 122.5 x 12.7 cm. Image courtesy of Gallery COMMON.
台北開放平台（Taipei Platform）
與來自不同領域的獨立文化機構合作，將於展會期間舉行工作坊、藝術導覽及快閃活動等多元節目，提供在地文化藝術生態面面觀。今年的參與夥伴包含：Artpartment 藝術公寓、PAPER MATTER、埤益 PE Fine Art、Giloo 紀實影音、dmp projects、傻瓜書日 Fotobook DUMMIES Day等。
Bowman Sculpture Auguste Rodin, “Le Baiser (The Kiss) ”, conceived in 1886; cast in February 1912, Bronze with rich mid and dark brown patina, H 71.5 cm. Image courtesy of Bowman Sculpture.
貴賓計畫（VIP Program）
包含在臺北市立美術館戶外廣場舉行的第 11 屆「X-site 計畫」，此計畫透過每年公開徵選具開創性議題與當代跨域形式的臨時性裝置提案，本屆由感想工作室以其建築提案《林木林》獲得首獎，並將於開幕晚會進行表演，讓觀眾透過自身感官連結森林。另一亮點則是由洪建全基金會與臺灣當代文化實驗場 C-LAB 合作舉辦的台灣新銳藝術家致穎個展「鬼魂與深藍海」，為貴賓進行全英文導覽，一探在深藍海之下，技術的發展與勞動力控制體系之間錯綜複雜的關係。
TOM REICHSTEIN contemporary 湯姆・萊希斯坦 當代 Shan Fan, “Malerei der Langsamkeit – 38 Std.-3 Min.-17 Sek.”, 2022, oil on canvas, 140 x 100 cm. Image courtesy of the artist and Tom Reichstein contemporary.
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