五月亞洲藝術月!台北當代、香港巴塞爾、Art Central 同時發生中

經過幾年的疫情影響,今年2022年的五月可說是藝術盛會雲集,除了從三月延到五月亞洲指標性的香港巴塞爾藝術展,去年同時移到香港展會中心的Art Central,今年也是蓄勢待發,國內近年接軌國際的台北當代藝術博覽會 Taipei Dangdai 也同時公布本屆藝術計畫,六大項目串聯展會現場與線上數位展場,同步為台灣及國際觀眾帶來跨越邊境的精彩藝術盛會。

香港巴塞爾藝術展 2021 年五月的展會盛況 © Art Basel

港台藝術連動
五月亞洲藝術不斷發生

經濟學家、藝術經濟學家克萊爾.麥克安德魯(Clare McAndrew)博士撰寫的2022年《巴塞爾藝術展與瑞銀集團環球藝術市場報告》審視了2021年全球疫情大流行下對藝術市場的影響,發現上一年藝術品經銷商和拍賣的銷售額總額達到651億美元,與2020年相比飆升了29%。此外NFT相關的銷售額成長100倍以上,達到了26億美元。

經濟學家克萊爾.麥克安德魯博士 Dr Clare McAndrew © Paul McCarthy

今年香港巴塞爾藝術展將於5 月 27 日至 5 月 29 日在香港會議展覽中心 (HKCEC) 舉行,匯聚來自 28 個國家和地區的 137 家頂尖畫廊。 巴塞爾藝術展亞洲總監 Adeline Ooi 表示:「鑑於香港政府目前的指導方針,很明顯將展會推遲到 5 月是正確的決定。我們在規劃過程中已經預料到了這種潛在的情況,非常期待屆時在香港會議展覽中心接待畫廊主、收藏家和藝術愛好者。」

每年第二季的香港巴塞爾藝術展都是亞太藝術盛會,近年的台北當代也與之相互輝映,為亞洲藝術圈帶進許多國際性的藍籌畫廊、國內外頂尖藝術家和作品。

香港 Art Central 2021年會場盛況

另外今年來到第七屆的 ART CENTRAL 聚集來自超過五十所藝廊的數百件藝術品雲集香港會議展覽中心展出,今年策展主題為「魔法念動(Thinking magic)」,2022策展顧問瞿暢解釋:「『異體 』2022的大型裝置作品不約而同地彌散著魔法的奇幻魅力。它們並非是孤立於現實的想象,而是與我們時代中的記憶、信仰、情感、習俗及危機深刻交織的『魔法念動』。 」

香港 Art Central 公共藝術將展出香港藝術家梁嘉昊受委託創作的最新互動水墨藝術裝置《心墨相蓮》。作品糅合傳統水墨美學和當代數碼技術,邀請觀者與裝置互動,共同創造並延續有趣的正念體驗。 The Bloom of Water Lilies by Desmond Leung 360-degree virtual world in 12 connected QLED screens

Art Central 展出由 Double Q Gallery 呈獻的倫敦藝術家 Marton Nemes《警察派對01 Police Party 01》, 2018, 鋁, 鐵, 反光乙烯基, DJ 燈, 音箱,136 x 96 cm. Courtesy of the artist and Double Q Gallery.

根據經濟學家克萊爾.麥克安德魯(Clare McAndrew)的2022年藝術市場報告調查,台北當代聯合總監岳鴻飛(Robin Peckham)觀察到:「有71%的台灣收藏家表示2022年有購買數位藝術的計畫。這一年來我們所接觸到的潛力客層,不僅對NFT感到興趣,也對所有當代藝術有著極高的求知熱誠。期待他們今年的參與,為藝術市場帶來新的活力!」

台北當代聯合總監岳鴻飛(Robin Peckham)左起、台北當代聯合創辦人與聯合總監任天晉(Magnus Renfrew)以及UBS瑞銀集團台灣區總經理陳允懋於記者會上合影

日前已抵台灣的台北當代共同創辦人暨聯合總監任天晉(Magnus Renfrew)也表示:

藝術博覽會的形式或許會因趨勢變化,但推廣藝術與收藏的任務並不會改變,我們期待台北當代不只是個藝術博覽會,也是一個台灣藝術市場不斷進化的指標。

虛實整合再進化

全新規劃的線上單元「藝動區塊」(Launch Stage)NFT專區,回應方興未艾的數位藝術收藏風潮及市場需求,將與國際知名並具高度策展性的三大NFT平台:Feral File、Art Blocks、Outland,以及新興的本地平台SOYL合作,展示單一藝術家在該領域最具獨特性的計畫,包括生成式、互動式藝術,形式實驗與批判性論述等。「藝動區塊」將於台北當代官網的專屬頁面同時呈現四個平台作品,同步於展會期間規劃現場活動參與。

來自柏林大型雕塑與抽象藝術家安塞姆·雷爾帶來作品〈無題〉,混合媒 介、霓虹燈管、電線、亞克力玻 璃,2021,174 x 150 x 27 公分, 圖片由 SPURS 畫廊提供。Anselm Reyle, “Untitled”, 2021, Mixed media, neon, cable, acrylic glass, 174 x 150 x 27 cm. Image courtesy of SPURS Gallery.

想了解更多「藝動區塊」的計畫內容與NFT發展現況,可於4月30日(六)透過台北當代Instagram直播,線上參與【數位藝術的新疆土】論壇,本場將邀請國際NFT平台代表:Feral File的共同創辦暨策展人卡西.瑞斯(Casey Reas)、ArtBlocks的創意總監傑夫.戴維斯(Jeff Davis)與Outland的總編輯布萊恩.卓依特果(Brian Droitcour),暢談各自的趨勢觀察,並首度揭露此次將於台北當代展示的計畫內容。(本場將以英文進行)

卡通角色與奇幻生物成為其標誌性風格的英國藝術家 Felix Treadwell展出作品《Nights Out》, 2021, Acrylic on canvas, 140 x 180 cm. Image courtesy of Carl Kostyál Gallery.

由瑞銀集團呈獻的第三屆台北當代,將於5月20日(五)至22日(日)於台北世貿中心一館正式回歸,並帶來62間精選的國際頂尖畫廊、200位藝術家,以及1000件世界級的當代藝術作品。

台北當代因應市場與時局,迎向未來並持續轉化,此次更挾著近兩年深化整合線上線下展會的經驗而來,將同時呈現實體展會無可取代的優勢與數位藝術交易的熱潮,預計提供畫廊、藏家與觀眾更獨特而完整的參與體驗。

日本雕塑藝術家川井雄仁 Kazuhito Kawai 的作品〈未來日記〉像從火山噴發熔岩傾瀉而下的陶瓷創作, 2022 年,瓷,H43 x W33 x D29 公 分。圖片由 Kazuhito Kawai 及 KOTARO NUKAGA 提供。

2020年創設的「Taipei Connections」,是台北當代持續進行的數位平台計畫,不僅是關於交易,更是關於跨國、跨領域、跨文化的連結與交匯。在兩年成功的基礎上,本次將更著重「Taipei Connections」作為協助畫廊社群與收藏家和藝術專業人士連結的管道,替品味卓越的藏家廣泛展示來自世界各地的當代藝術,並為今年無法入境來台的歐美、日韓、香港及東南亞收藏家提供配套,希望在實體展會回歸的同時,更融合數位平台不受地理限制的優勢,實現更多元而周到的收藏服務。

卓納畫廊帶來喬治·莫蘭迪的作品,沒錯就是大家討論的莫蘭迪色那位藝術家。Giorgio Morandi〈靜物〉,1959 年,布面油畫,25.5 x 40.5 公 分。© 藝術家權利協會 (ARS)、義大利作家及出版商 協會(SIAE),圖片由卓納畫廊 提供。 © Artists Rights Society (ARS), New York / SIAE, Rome. Courtesy David Zwirner

在實體展會現場方面,公共藝術展區「實境計畫」(Node)挑戰空間限制,展示藝術家的大型作品,今年將由双方藝廊、TKG+與御書房藝廊,分別帶來徐瑞憲、邱承宏、郝經芳與王令杰,共三組藝術家令人驚艷的裝置藝術大作。

「點閱沙龍」(Salon)計劃

「點閱沙龍」(Salon)計畫,則由各家參展畫廊推出價格低於 8,000 美元的精選推薦作品,觀眾可一次瀏覽不同輩份、地區、媒材的當代藝術傑作,期待以親切的收藏價格及展出形式,吸引、培育更多年輕及新進藏家。焦點藝術家包括:活躍於國際的黃海欣、資深藝術家史金淞,以及創作手法獨特的劉文瑄。

今年台北當代的點閱沙龍(Salon)將展出藝術家黃海欣的作品。S3_Image courtesy of Huang Hai-Hsin and Double Square Gallery. 圖片由藝術家黃海欣及双方藝廊提供。

「面對高速的改變是無法慢慢等待適應,我們必須以知識作為逃生出口。」引自媒體理論學者馬歇爾.麥克魯漢(Herbert Marshall McLuhan)自傳的這句話,是本屆「思想串流論壇」(Ideas Forum)的主軸概念。作為薈萃創意與思想先鋒的平台,展期間論壇精選台灣與國際文化領袖,交織探討藝術、生態、人文等多元領域議題。焦點講者包括科幻酷兒小說家紀大偉、《Wild Blue Media》作者Melody Jue、藝術家Ashley Bickerton、上屆威尼斯雙年展台灣館代表鄭淑麗、藝術家鐵木爾.斯琴(Timur Si-Qin)等。詳細場次資訊將於5月上旬公布於官網。

「台北開放平台」(Taipei Platform)由台北當代的合作夥伴共同策劃,包括:走路草農藝團、典藏ARTouch、當代藝術新聞、花開、La Vie、SOYL所有、朋丁、端傳媒、場外、鳳嬌催化室等,將於展會期間陸續舉辦11場工作坊,包括實驗性的表演活動以及讀者互動等項目。在飽覽世界級藝術傑作的現場,透過檔檔精心策畫的現場參與項目,邀請觀眾在其中奔馳想像、表現自己。更多活動詳情,請關注台北當代及各合作夥伴官網與社群媒體。

「藝術解密」(Decoding) 計畫

除展會現場活動外,台北當代長期推廣的「藝術解密」(Decoding)計畫,由台北當代聯合總監岳鴻飛(Robin Peckham)擔任主要講者,自去年啟動至今,已陸續為超過50間名列全台百大企業的菁英企業與文化機構提供獨家藝術收藏課程,包括UBS瑞銀集團、金馬賓館、遠雄建設、台中富邦天空樹、亞洲文化協會、台灣室內設計專技協會等,並持續累積擴大中,展會也將延續此股知識動能,吸引全新客層與新世代藏家走進當代藝術收藏的領域。

台北當代開幕派對將與 Vogue Taiwan 共同舉辦「夢遊當代」貴賓派對,也有安排一系列貴賓活動帶給國內外貴賓一個完整沉浸式的藝術體驗。

5月19日的開幕晚會將與Vogue Taiwan共同舉辦「夢遊當代」貴賓派對,一系列貴賓活動也將於展會期間舉行。各項藝術計畫及貴賓活動的詳細訊息,請參考台北當代官網。觀眾與參展者的健康與安全是會展的優先考量,因此,今年台北當代將實施分流入場與限量票券,早鳥門票優惠只到5月15日,購票請至官網或ACCUPASS活動通。

關於台北當代藝術博覽會

台北當代今年從原本的南港展覽館轉移到更接近地標台北 101的世貿一館,將為國內藝術設計界帶來更多創作激發的火花。

「台北當代藝術博覽會」(「台北當代」)是世界頂尖的藝術博覽會,旨在為參展藝廊建構一個可擴大藏家客源的新平台,並為亞洲區內日益壯大的藝廊及藝術家,提升國際曝光機會。顧名思義,每年一度的台北當代藝術博覽會,將為觀眾精準地展示亞洲當代藝術界在「當下」的發展動態。台北當代的副標題「藝術」(Art)和「新觀點」(Ideas)代表會展的兩大重點:領銜國際的藝術博覽會,以及匯聚各界思想領袖的新觀點平台。台北當代藝術博覽會是由四間國際首屈一指的藝術活動公司(專營藝術活動策劃、製作與執行),所組成的合營企業:Single Market Events (Tim Etchells)、Angus Montgomery Limited ( Sandy Angus ) 、 Ramsay Fairs Limited (Will Ramsay),以及 ARTHQ / EVENTS Limited (任天晉)。由瑞銀集團呈獻,第三屆台北當代將於2022 年5 月 20 日(星期五)至 22 日(星期日) 於新場址台北世貿中心一館正式回歸!

TAIPEI DANGDAI 台北當代藝術博覽會

公眾展期│ 2022 年 5 月 20 至 22 日 11:00 AM – 6:30 PM
開幕之夜│ 2022 年 5 月 19 日 5:00 PM – 8:00 PM
(憑邀請卡或預購票入場)

展會地點│ 台北世貿中心一館 台北市信義路五段五號

Art Central
2022年5月26日(星期四)至5月29日(星期日)
貴賓預覽日期為5月25日(星期三)
香港會議展覽中心(灣仔港灣道一號)

香港巴塞爾藝術展 Art Basel Hong Kong
2022年5月27(星期五)至29日(星期日)

貴賓預展(只限獲邀請人士出席)
5月25日(星期三)中午12時至晚上8時
5月26日(星期四)中午12時至晚上8時

開幕之夜5月27日(星期五)下午2時至晚上8時
香港會議展覽中心(香港灣仔港灣道1號)

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