同名全新創作個展《郭維國》——大未來林舍畫廊

郭維國的藝術以自身出發，觸碰內在與外在的精神與感知，以綜合性的繪畫技法訴說深具意識流形式的獨特藝術語彙。其作品的主題與創作主體具有辨識性極高的風格，卻不拘泥於繪畫媒材，總是持續地變化出不同的面貌，每一件作品都彷彿是在那脆弱的寧靜中，揭露了一個稍縱即逝的真理，而這正是藝術家對生命的戀想，對一切都加以肯定的姿態。

大未來林舍畫廊於五月隆重呈獻郭維國同名全新創作個展《郭維國》。此次的新作，藝術家熟練地將生命中的物質記憶、情感片段，或是現實中的情緒經驗轉化，揉合其對傳統古典繪畫的理解，使性質各異的圖像元素在畫面中重組，最終使這些或具象、或抽象的元素淬煉出虛幻奇異的圖像幻境。

作品中使用的各種媒材，以及那些經過反覆塗抹、刮磨、潑灑過程而呈現出的肌理，都如同已逝時光留下的痕跡，或陳舊久遠的傷疤，用一種詩意的面貌在畫面上堆疊、斑剝著，並在一個「疏離」的空間屬性中，以些許淡漠的姿態描摹著如末世般的蒼白、寂寥。

創作對於郭維國來說，是種對內在的梳理、觀想的過程，甚至近乎一種本能的信仰。當對自身創作再剖析及再質問時，「情感意識」便成了藝術家的畫中主題。無盡地流浪於一連串不斷的自我揭示中——

綻開的皮肉血管、懸浮的心臟、飄蕩的字符、蝌蚪似的組織、殘缺不全的肢體，甚至是過往作品中的形象殘片等等，一切都若有似無的連結著這段漫長創作歷程，並且繼續延續著故事，絮語綿綿。

郭維國1960生於臺北。國立臺北藝術大學美術創作碩士。1985年加入臺北畫派，積極參與臺灣現代藝術運動。於1994、1996年參加臺北市立美術館舉行之雙年展。1998年任「悍圖社」成立首屆社長。曾展出於紐約、巴黎、京都、福岡、首爾、光州、北京、重慶等地機構，也於臺北當代藝術館、北京今日美術館、臺北市立美術館等舉辦個展。其作品也深獲國際關注與收藏支持，並獲多所重要美術機構典藏，如臺北市立美術館、國立臺灣美術館、高雄市立美術館、鳳甲美術館、帝門藝術教育基金會、可成教育基金會、郭木生文教基金會。並獲得2004第八屆「李仲生現代繪畫」創作獎，2005第五屆「廖繼春油畫創作獎」。