舊時光裡的明日預言：2026 M&O 巴黎展 一場以「過去」揭示「未來」的設計圓舞曲

2026年1月15日至19日，巴黎時尚家居設計展（Maison&Objet）將於巴黎北維勒班特展覽中心盛大登場，這座全球設計界的風向球，今年選擇以「過去揭示未來（Past Reveals Future）」為核心命題。這單純不僅是一句口號，更像是一把鑰匙，準備開啟設計與歷史、工藝與科技之間的深度辯證。

展望這場即將揭幕的設計盛宴，最令人引頸期盼的視覺衝擊，莫過於本屆年度設計師：Harry Nuriev。這位出生於俄羅斯的創作者，身兼設計師與哲學思維的煉金術士。他提出的「變形主義（Transformism）」宣言 ，預計將成為當代物質過剩焦慮的最佳解藥。

Nuriev不主張從零開始創造，他認為當代不需要更多嶄新物品，而是需要新的觀看方式。據悉在即將曝光的展區中，觀者將不會看見為了設計而設計的全新量體，而是將目睹既有之物被轉化、被賦予新生的過程。他與法國國家家具館合作，利用AI重新詮釋十七世紀皇家掛毯；或是將Baccarat的展示櫃轉化為帶有冰箱意象的裝置，模糊工藝與當代藝術的邊界。這些作品勢必創造出一種「神聖時刻」，邀請觀者重新審視那些被遺忘、被廢棄事物中蘊含的美感。這是一種對消費主義的反思，也是對物質靈魂的溫柔叩問。

將目光投向位於2號館核心地帶的「卓越製造村（Manufactures of Excellence Village）」，這裡預計上演一場名為「重新譜寫的巴羅克（Recomposed Baroque）」的精彩戲碼。別誤以為這裡只有沉悶的古典復刻，正如Couleuvre 工坊CEO Sophie Salager預告的：「巴羅克是搖滾（Baroque is rock）」。

在這個與法國EPV（卓越活傳統企業）合作策展的空間裡，傳統工藝將被注入極具張力的現代靈魂。玻璃大師、織造師、鎖匠與大理石工匠們，準備以大膽手法「扭轉」經典。不再是拘謹的新古典主義直線，取而代之的將是誇張浮雕、奔放圖案與無盡曲線。知名設計師Vincent Darré與Waww la Table的合作更是此區備受矚目的亮點。他們將推出一款帶有巴羅克精神的香氛蠟燭，造型如同鮮活的圖形對話，完美詮釋那種毫不掩飾的奢華感與意想不到的驚喜 。這裡的每一件展品都將訴說：真正的奢華，是工藝的極致精準，亦是風格的大膽混搭。

若說巴羅克是對輝煌歷史的致敬，那麼「新民俗主義（Neo Folklore）」將是對土地根源的深情回望。這將是本屆展會中另一個極具溫度的趨勢，也是策展團隊獻給全球文化的一首讚美詩。

在「有靈之室（Inhabited Interiors）」展區，MC&CO Trend預計帶領觀者踏上跨文化之旅 。這裡的設計不再追求標準化的國際風格，而是強調地方故事與身份認同。無論是受阿茲特克文明啟發的圖騰，還是帶有冰島冷冽氣息的室內風格，設計師們正運用3D列印與數位製造等新工具，重新演繹古老工藝。特別令人動容的將是聚焦烏克蘭新民俗主義的「Carte Blanche」特展。策展人Sana Moreau將透過作品展示文化韌性，那些源自傳統形式的象徵，經過現代語彙洗練，擺脫沉重懷舊感，轉而訴說更新與重生的力量。當代設計最迷人之處，往往在於它能讓古老靈魂在數位時代找到新的發聲位置。

隨著預想的動線推移，觀者將進入探討居住型態的「What’s New?」趨勢展區。這裡就像是三個截然不同的時空膠囊，各自封存了對未來生活的想像。

在Elizabeth Leriche策劃的「家居裝飾（In Decor）」區域，她以「未來考古學」為題，計劃將展場布置成新希臘、新羅馬等四大主題膠囊。未來的家將是模組化的，更重要的是，空間必須能讓人與自我、與美建立深層連結。

轉個彎，Rudy Guénaire在「酒店生活（In Hospitality）」展區打造的「Suite 2046」，將帶領觀者走進王家衛電影般的迷離氛圍。這個概念空間融合了1920年代的精緻與未來的極簡，窗戶如舷窗般向外開啟，彷彿時間在此懸浮，讓人忘卻今夕何夕。François Delclaux的「零售趨勢（In Retail）」則將透過材質與觸感的實驗，試圖將商店定義為一個「做夢的地方」。

最後，不能忽略展會中那股源自生態關懷的伏流：「蛻變（Metamorphosis）」。在Goodmoods創辦人Chloé Ailleret與比利時設計師Lionel Jadot的視野中，面對生態危機與過度消費，設計師的角色正在轉變。

這不再是關於丟棄與替換，而是關於轉化與修補。Jadot提出的「人類世伴生物」概念極具啟發性：在被廢棄物與人造圖像飽和的世界背後，存在一個充滿美德的平行宇宙。在那裡，物質會自行發聲，廢棄物能轉化為獨特感官體驗。這股趨勢將提醒世人，奢華定義正在改寫，不再是昂貴材料的堆砌，而是對萬物循環的尊重與珍視。

展望即將到來的巴黎一月，冬日的冷冽空氣或許能讓人思緒格外清晰。預想這場盛會，從Harry Nuriev的變形哲學到法國工匠的巴羅克搖滾，從烏克蘭的民俗新生到對生態的深沉反思，Maison&Objet 2026勢必將成功地把「過去」與「未來」編織在同一張地圖上。它將昭示著，傳統並非創新的包袱，而是靈感的沃土。在這個快速迭代的時代，或許人們都該學會頻頻回首，因為那些被歲月淘洗過的舊日時光，終將化作照亮明日路途的溫暖微光。