【設計王DesignWant｜國內】第四屆台北當代藝術博覽會 全新展區與眾多亮點邀你與知性同流
由瑞銀集團呈獻的第四屆台北當代藝術博覽會，將於 5 月 12 日週五至 5月14 日週日於台北南港展覽館正式展開，貴賓預展及開幕晚會也將在 5 月 11 日舉行。本屆台北當代迎來 90 間精選國際頂尖畫廊，包含 30 間首次參展畫廊，主辦方規劃的全新展區除了主展區「當代網域」及展示新興藝術的「新生維度」外，此次還拓展出「藝術載點」，重點呈現具歷史意義的主題特展。
鑒於上屆後疫情期間舉辦後獲得的絕佳評價，今年的台北當代藝術博覽會精選來自歐美地區的全球頂級畫廊，共同呈獻最優質的藝術傑作、大型公共裝置及藝術計畫，為觀眾展現出台灣豐富的在地文化與亞洲藝術生態的緊密連結。本屆的三大展區，如做為博覽會主軸的「當代網域」（Galleries）、展示新興藝術的「新生維度」（Edge），以及將焦點聚集在歷史意義題材上的全新展區「藝術載點」（Engage），共同為台北這個做為亞洲藝術市場樞紐的都市提升藝術動能與深度。
Guy Yanai , “Old-Family”, 2023, oil on canvas, 150 × 120 cm. Image courtesy of Asia Art Center.
「當代網域」雲集來自台灣、亞洲及世界各地的一流畫廊，其中包含首次參展的 KÖNIG GALERIE、P21、Nino Mier Gallery、ShanghART、布朗畫廊、季豐軒，以及今年再度參與盛會的卓納畫廊、高古軒、立木畫廊、常青畫廊等。「新生維度」則強調在發掘最前線的當代藝術作品，展區內的畫廊將推出一位年輕或新興藝術家的最新創作。該展區的 20 位參展者包含刺點畫廊的年輕畫家鄭燕垠、首次參展畫廊膠囊上海所帶來的義大利藝術家亞歷山德羅泰爾迪（Alessandro Teoldi）、京都Imura art gallery 的日本雕塑家日野田崇、L21 Gallery 將展出模糊了數位和實體繪畫表現邊界的 Jordi Ribes，以及同樣首次參展的本事藝術將帶來擅長營造沉浸式環境的希瑪利辛格索恩（Himali Singh Soin）。
全新導入的「藝術載點」展區則以個展或雙個展形式，展出歷史上重要藝術家作品或主題策展；該展區共有 7 間參展畫廊，包含 HdM 畫廊、Lucie Chang Fine Arts、路由藝術、凛、Rossi & Rossi、VETA by Fer Francés、異雲書屋。
Martha Edelheit, “Fishing for the Blue Moon”, 1959, canvas, sheet metal, oil paint on Masonite, 80h x 57w in (203.20h x 144.78w cm). Image courtesy of Eric Firestone Gallery.
公共藝術展區「實境計畫」
今年公共藝術計畫中的「實境計畫」突破藝博會展位空間限制，為觀眾獻上獨一無二、大型沉浸式裝置藝術。今年特別聚焦呈現台灣藝術家，包含采泥藝術展出的藝術家董承濂，其作《若水》（2021年）以逾十萬片手工製的鏡面馬賽克，結合燈光、律動和音樂，營造出一個沉浸式冥想體驗。尊彩藝術中心展出的現代雕塑大師李再鈐，其作《品》（2008年）由 12 條大型不鏽鋼組成，以低限主義的幾何結構表現出雕塑藝術回歸純粹後的形式基礎。
佐藤允〈男〉，墨、鉛筆、畫布，2015，39.6 x 29.7 公分，圖片由金近幸作畫廊提供。
本屆會展一大亮點為鳳嬌催化室的場域特定裝置新作《瑕》（2023年），懸浮在空中的飄逸紙柱，引導觀者反思台灣紙文化在傳統製造產業、設計領域、當代藝術等多元面向的應用發展。一流當代舞團驫舞劇場，也將於預展開幕夜帶來蘇威嘉編舞的現場演出，作為正式啟動本件裝置藝術的揭幕儀式。
謝景蘭〈向埃德加 · 瓦雷茲致敬〉，油彩畫布，97 x 195公分，圖片由季豐軒提供。
該展區另一精彩之作來自 Galerie EIGEN + ART Leipzig/Berlin 展出的德國重要概念藝術家歐拉夫尼可萊（Olaf Nicolai），其互動式裝置作品《如何想像蠟燭熄滅後的光（How to fancy the light of a candle after it is blown out）》（2018年）將記錄下觀眾在黑暗中探索展覽空間的蹤跡。
陳界仁〈在沒有世界的世界中－I〉，黑白照片、典藏級相紙，2022，85 x 150 公分，圖片由大未來林舍畫廊提供。
「思想串流論壇」與「台北開放平台」
思想串流論壇以「在域外（The Extraterritorial）」為題，號召了十餘位國際策展人及學者來到台灣，主要針對地域性、文化歸屬感等議題，在會展期間分享各自研究成果並激盪出最前沿的當代藝術觀點。所有場次均開放公眾入場，論壇地點即設於台北當代會場外圍（與售票處同一樓層）。
簡翊洪〈小王子〉，水墨設色紙本，2022，12 x 8 公分，圖片由谷公館提供。
「在域外」意指跨越全球的各種空間、場所、非空間所形成的一套物流與基礎設施體系，它們無形地或非正式地增強了全球化和資本主義的進程。本屆論壇將以策展人峰會形式重塑「在域外」此一命題，致力於尋求還原論以外的方法，盡可能探索亞洲各地文本並逆向解讀其複雜的文化形態。
Li Yuan-Chia, “Cosmic Point Multiples”, 1968, set of 4 steel panels with 17 magnets, 92 x 61.5 cm (each panel); dia. 7.5 cm (each magnet). Image courtesy of Richard Saltoun Gallery London and Rome. Copyright The Estate of the Artist.
台北開放平台延伸過往理念，與來自不同領域的獨立文化機構合作，於會展期間舉行工作坊及快閃活動等多元節目，提供在地文化藝術生態面面觀，本計畫由三個部分組成：
‧由台灣藝術家鄭亭亭發起的「Our Place 我們家」，邀請三位台灣藝術家參與放映企劃，他們的作品試圖尋找當代場域下跨國歷史的殘留物。
‧不限形式的一小時工作坊與體驗共 10 場，將由在各領域從事文化實踐的專業夥伴帶領，包含：恆成紙業、ART PRESS、Giloo 紀實影音、立賢教育基金會、斜坡上的藝術村、PAPER MATTER、nos:books、akaSwap、VolumeDAO、ss space space、軟爛。
‧藝術書店朋丁精選獨立出版的閱讀書區，將成為體驗藝博的一條新路線。
Kohei Nawa, "Dune#40", 2022, paint on paper, 105 × 170 × 6 cm. Image courtesy of SCAI THE BATHHOUSE.
今年台北當代的公眾導覽，著重多元視角、跨界學習，導覽員來自各領域專業：典藏．今藝術&投資、綠島人權藝術季、漁光島藝術節策展人方敘潔、立賢教育基金會、宜東文化、PAPER MATTER、Giloo 紀實影音與朋丁。透過不同主題路線，帶領觀眾在藝博的大世界中，創造自己的小世界，體會新的逛展方式。
佩塔．科因〈無題 #1419（布魯諾・舒爾茨：鱷魚街）〉，特殊配方的蠟、顏料、絹花、絲帶、鋼材、鋼棒、電線、膠帶、環氧樹脂、3/8 吋鐵環鍊、快速連接卸扣、顎到顎旋轉頭、光澤緞面布、魔⻤氈、線材、紙巾、塑膠材，2016，99.1 x 50.8 x 50.8 公分，圖片由路由藝術提供。
此外，活動現場也將提供眾多創意料理做為各界到此的延伸體驗。由米其林星廚林明健打造，位於寒居酒店二樓的「BeGood」餐廳，將在台北當代貴賓室揭曉限時神秘菜單。「Little Tree Juice Club by 小小樹食」秉持永續性的精神，為本屆會展獨家製作新鮮蔬食餐飲。重新演繹傳統台菜的「心潮飯店」將在台北當代推出精選佳餚，而「illy corner」則為休憩片刻的觀眾供應頂級義式咖啡及茶點。
Eduardo Sarabia, “Algodón de Comondú”. Image courtesy of VETA by Fer Francés.
Cheng Tsai-Tung, "Parrot", 2022, ink on Paper, 170 x 97 cm. Image courtesy of Yi Yun Art.
Mu Pan, “Milk 0103”, 2022, acrylic on wood panel, 24 x 36 in (61 x 91.4 cm). Image courtesy of Hashimoto Contemporary.
李山〈Reading 008〉，壓克力畫布，2008，176 x 363 公分，圖片由 ShanghART 提供。
董承濂〈若水〉，鏡面壓克力、布料、鋁、音樂和動力組件，2021，426.72 x 914.4 x 914.4 公分，圖片由采泥藝術提供。
Olaf Nicolai, “How to fancy the light of a candle after it is blown out”, 2018, installation, UV light, photoluminescent colour, 100 x 100 cm. Courtesy Galerie EIGEN + ART Leipzig/Berlin. Image courtesy of Uwe Walter.
李再鈐〈品〉，不鏽鋼，2008，H397 x L523 x W478.5 公分；H2.5 x L390 x W287.5 公分（底板），圖片由尊彩藝術中心提供。
