【2021台灣設計展】台灣竹構設計浪潮,開啟新世代的風景
近年來,大眾將目光移向地方,在地城市考現學蔚為風尚,每一個人都在找尋心中的故鄉。嘉義市,像是一座台灣原鄉城市的縮影,從文化記憶、城市尺度到款待精神,嘉義市處處展現「家」的概念。
2021台灣設計展在嘉義,以「家意 ‧ 以城為家 City as Home」為主題,重塑一座具歸屬感的桃城,復興南來北往的驛站精神,發揮東道主的真誠款待,深掘、創造與再現家的意義,讓每個到來的人,都能從內而外的滿足成為回家/回嘉的客人。
《翩翩》王喆建築師
臺灣需發展低碳構築與在地建材
臺灣得天獨厚的自然環境中,孕育了大量且高品質的竹子,產出的竹材具備高度的國際競爭力。有鑑於木材的來源多仰賴進口、碳足跡高,竹子成長的速度、固碳以及產生氧氣的效率更勝樹木,也因Covid19疫情讓全世界國家意識到/國產材/地產地銷的重要性。竹子只要3-4年即可砍伐運用,在地球資源有限的情況下,進口木材有非法砍伐、犧牲其他國家環境等疑慮,無法安心使用,選擇在地材料刻不容緩。為開拓國產竹材的應用想像,由林務局指導,臺灣竹會甘銘源建築師、李綠枝建築師策畫,並由陳冠帆結構技師擔任策展人的「2021構竹林鐵新銳展」,邀請六位業界建築師與設計師,用竹材打造出與嘉義林鐵週邊紋理相呼應的地景構造物,於2021年10月22日正式開展。
《竹粼》葉育鑫建築師
長年投入竹建築設計的臺灣竹會理事長甘銘源建築師表示:「在地球環境變遷、永續生態意識抬頭的當前時刻,竹材這樣的生態材料應該得到重視。東南亞國家(諸如越南、印尼等)近年在竹建築的發展上有顯著的突破,帶動國家形象和相關產業的發展。在具備同樣優秀竹材條件的臺灣,應效法其精神,且發展臺灣獨特的作法。」
然而要在臺灣做竹建築,大眾投以許多期待,希望能像藝術裝置般美麗;希望像峇里島的Green School或竹建築那樣奔放、絢麗?殊不知峇里島沒有颱風,工藝傳承沒有斷層且工資又低。而曇花一現的裝置藝術,並無須負荷人們的使用需求,也不需要穿越長時間的氣候考驗。在重建臺灣竹產業的同時,我們仍要練兵,選擇手作程度高的原竹讓設計者練練手感,讓有心的專業者熟悉竹子,打好工業化的基礎。竹子仍要走進現代建築,不是鄉土建築的附庸;竹子做為建材,長遠目標仍要工業化,曾經輝煌、但已式微的竹產業還待產官學界共同努力才能重新建立。原竹桀驁不馴的個性恰也要讓年輕的建築設計師磨練,讓設計者有邊界感、接地氣,來日運用起竹集成材方能恰如其分,扎實的工藝文化才是產業發展的靈魂。這也是這次構竹林鐵計畫希望在專業人才的培育上所做的考量和努力。
《拾光隧道》陳鈺雯設計師
竹構自然素材的創生,結構力學的新空間維度
策展人陳冠帆說明,期待藉由本次策展突破對竹子舊有的印象框架、呈現竹材應用的嶄新面向,且站在建築結構的角度,希望讓更多建築人使用竹子為出發點來思考,終極理想在於可以創造一個「構竹城市」,因此聚焦在城市與竹子的結合。而嘉義,是一個以自然森林、鐵道環繞於城市山林間的自然城市,此次的策劃希望打造與當地文化、紋理相呼應之地景構造物,讓人們走入林鐵之中,體會竹結構力學千變萬化的可能,找到新的空間維度(NEW DIMENSION)。
這次六組建築師的作品位於阿里山林業鐵路所經的區域,其生態資源豐沛,由熱帶、暖帶、跨越到溫帶有多種竹類的生長。然而,竹材的應用有其特殊的挑戰。相對於木材,竹材因不規則、非均質、中空等特性,在設計與加工上存在較高的難度需要被克服。六組新銳建築師除了於今年二月參與竹構技術共學,了解竹子的特性、高溫烘烤過程與彎曲的方法,並與策展人陳冠帆結構技師針對作品結構的「耐候性」、「耐久性」等技術問題進行多次討論與修正。
而六組新銳建築師在林業鐵路沿線以竹子建築相關公共設施,展現了揉和傳統精神與現代思維的空間體驗,也更進一步開拓國產竹材的應用想像。但願這樣的竹構設計浪潮,讓竹子能重新獲得常民的目光,並期待竹材料的溫潤與彈性可以連結舊時代記憶、開啟新世代的風景。
《共生》彭文苑建築師
《拾光隧道》陳鈺雯設計師
《拾光隧道》陳鈺雯設計師
穿越光影交錯的隧道,過往鐵軌運送木頭的影像慢慢浮現,旅人拾起過去那些逝去的美好時光,曾經遺落的歷史碎片,被重新撿了起來。以三種拱形,共同交織出穩定的結構,創造出鐵軌般的光影,懷想起過去的繁榮。以常民素材,新的搭建方式,期許友善土地的產業可以再生。
《拾光隧道》陳鈺雯設計師
《竹軒.天井》王銘顯建築師
《竹軒.天井》王銘顯建築師
陰翳。以斗笠做為整體的發想,由斗栱系統轉化再利用竹子搭接成為主結構。將室外材料引入室內讓內外的交界模糊化進而相互滲透,創造層次性的表現手法。藉此呈現日本式的陰翳美學,從暗處往外可見光景層次之美,並從心理獲得安全感,卻體現不融入世俗的距離美。
《竹軒.天井》王銘顯建築師
《共生》彭文苑建築師
《共生》彭文苑建築師
竹崎站曾是林鐵登山路段的終點和起點站,機車需調頭轉向,形成有特色的「三角線」。作品坐落於鐵路動線節點,車站場域乘載著過去與未來。作品透過竹林的線性,軌道的移動性,象徵林業鐵路過去的歷史軌跡與未來的交匯,同時創造飛起揚起意象,意寓著新舊交織共榮。
《共生》彭文苑建築師
《共生》彭文苑建築師
《翩翩》王喆建築師
《翩翩》王喆建築師
臺灣有豐富的蝶類資源,阿里山194種將近全臺半數。作品將蝴蝶翩翩飛舞之意象轉化為抽象空間,以三種尺度的竹構片狀單元,形塑成一空間與結構合一,具多個天井的層疊飛舞棚架,可供人們休憩停留、觀賞遊玩。也表達竹構造運用及樣貌的可能性。
《翩翩》王喆建築師
《翩翩》王喆建築師
《竹粼》葉育鑫建築師
《竹粼》葉育鑫建築師
「北沼垂竿趁嫩晴,枕流檜木眼前橫」昔日製材所貯木池也是當時居民的生活場域,是木業集體記憶的代表。在此置入一處供人停留、眺望、沉思的空間,延續竹子的彎曲狀態,如粼粼波光,藉由這種延續性的諧振,與場域的時空對話,讓風、光、樹蔭皆能存於其中,與觀者最本初的感知融合。
《竹粼》葉育鑫建築師
《精靈之境.竹構芒果茶屋》方新樵設計師
《精靈之境.竹構芒果茶屋》方新樵設計師
若隱若現安靜的竹構小茶屋存在小丘上,彷彿一顆台灣土芒果墜落在大地的懷裡。在太陽高照的製材所廣場中,入座樹蔭間竹構構成的芒果小茶屋中,吹著微風的涼爽愜意,泡上一杯嘉義山烏龍茶,自然就存在內外之間的精靈之境。
《精靈之境.竹構芒果茶屋》方新樵設計師
《精靈之境.竹構芒果茶屋》方新樵設計師
地點:嘉義製材所北側草地
策展人—陳冠帆